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Músicos Mendocinos
Espacio que comparte Ímpetu con la música mendocina
Este proyecto de ley fue elaborado en forma colectiva por cientos de músicos y referentes de la actividad musical de casi todo el país, un proceso de construcción que duró mas de cuatro años.
De Mendoza tuvimos como referentes a la organización “Movimiento Independiente de Músicos Mendocinos”, (M.I.M.M.), siendo testigo de muchas reuniones, el MIMM, trabajo muy intensamente para que esto se lograra junto a otras organizaciones del país, como por ejemplo, (F.I.M.A.), donde el M.I.M.M., es parte, otras de las organizaciones fue la U.M.I..
La elaboración de esta ley tiene como objetivo que el Estado en forma indirecta
promocione, estimule y apoye a la actividad musical en general, y la considerada de carácter nacional en particular, por su contribución al afianzamiento de la cultura.
Existe una necesidad de expresión artística en muchos lugares de nuestro país que hay que promover, ante una hegemonía de un mercado que cada vez esta mas globalizado, ante todos estos tipos de situaciones, se debe fomentar parte de esas expresiones artísticas que el Estado debe dar herramientas a la sociedad, para que la misma, pueda hacer políticas cultural a través de sus artistas.
Se le llama, ley de la música parte 1, porque se comprendió que primero se deben mejorar condiciones en las que se desarrolla la actividad musical en la Argentina.
La 2 parte de este proyecto de ley, se tiene en cuenta, parece ser, trabajar junto a las entidades sindicales, para que mejore las condiciones laborales.
El Instituto Nacional de la Música se financiará con fondos de la Ley de Comunicaciones Audio Visual, que si bien, estos fondos son escasos, es un buen arranque para que se pueda seguir trabajando para conseguir más fondos.
Entre tantos puntos que posee esta ley las principales son, la creación del Instituto Nacional de la Música, como principal órgano de fomento, que parte de los beneficios que otorgue, 50 % de los recursos, sean en herramientas que soluciones una instancia de un proceso productivo de un proyecto musical.
De esta manera se favorecen los recursos y se benefician a muchos proyectos, por ejemplo, vales para fabricar discos, para grabar, para masterizar, imprimir gráfica, para difusión, para diseños gráfico para carteles y mantenimiento de soportes digitales, entre otras cosas que necesita un músico para expresar su arte. El otro 50% de los recursos tendrían una distribución en subsidios y créditos en formato más tradicional.
La creación de circuitos estables de música en vivo en cada región cultural del país, con la integración de lugares estatales, privados y comunitarios.
La participación en las distintas regiones culturales de organizaciones de músicos independientes en la distribución de parte de los beneficios otorgados por el Instituto.
Mejorar la difusión de la música nacional en los medios de comunicación.
Creación de un circuito cultural social que tenga como función acercar distintas expresiones musicales a sectores que tengan escaso o nulo acceso a esta manifestación del arte.
La formación integral de un músico poniéndolo en conocimiento de los distintos derechos intelectuales, (compositor, autor, intérprete, y productor fonográfico), de sus derechos laborales.
El miércoles 28 de noviembre del año que pasó, fue sancionada definitivamente la primer parte de esta ley esperada por muchos músicos de la República Argentina.
Martes 20 de agosto edición nº 21
Ley de la música
Este fin de semana que pasó, una banda altamente recomendable, Leones y Galaxias, presentó su primer trabajo discográfico llamado, "Elemental", en el sótano del viejo estudio Zanessi.
Fue el viernes 16 y sábado 17, en dos show cada día, a las 21 hs. el primer y el segundo a las 23 hs.
Con una excelente puesta en escena, el lujo del estudio Zanessi y un sonido prolijo, sonaron canciones apartes de "Elemental", canciones nuevas a los Leones y Galaxias, expresivas y emotivas. En un lugar poco usado por los músicos para presentar un disco, los amigos y seguidores de la banda llenaron los cuatro show.
Leones y Galaxias y "Elemental", su primer disco
Bela Lugosi tiene su sexto y nuevo disco titulado La sombra del lobo. El disco verá la luz a fines de agosto y es sin dudas el proyecto más ambicioso del grupo orientado a ser un disco conceptual. Las canciones pasan por los estados de ánimo de un lobo, rescatando las características propias de este ser, como la búsqueda, la paciencia y la lucha. Así es como el disco comienza con el tema “Sé como el lobo”, para cerrarlo con un recitado llamado “Como ese lobo”. Este tránsito tiene en el medio distintos guiños a situaciones cotidianas y universales a todo ser humano. Así encontramos temas como “A veces no podes hacerlo todo solo”, “Si yo fuera vos”, “Escapándote” o “Junto al viento”.
Las 11 canciones que lo integran, van uniéndose a lo largo de 45 minutos y conformando una historia donde los sentimientos de dolor, alegría y esperanza surgen desde las entrañas y en cierto modo nos lleva a entender que los Bela hacen una pequeña interpretación musical del genial libro de Herman Hesse: “El lobo estepario” sobre todo cuando en el tema final se escucha la frase “…te sentías como Harry , mitad lobo, mitad canción …”
El disco cuenta como invitados con la DJ Romina Cohn y Lolo (guitarrista de Miranda). La producción artística está a cargo del experimentado productor Ezequiel Araujo que también participa en varias canciones.
Hoy ha cambiado la manera de escuchar música, para aquellos que vienen sobre todo de los 70”, 80”o 90”, se nota un cambio, ya que se ha ido transformado de un producto cultural a un producto comercial. Lógicamente, los artistas tienen que vivir de su arte, pero acá este es el mas perjudicado, siendo en muchas veces cómplices de ello, es victima y victimario al mismo tiempo.
Empecemos por la música, que es una manifestación del arte por ende un producto cultural. Expresa emociones, ideas, sentimiento, etc. Dirían los griegos, que seria una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo.
La cultura es el conjunto de todas las formas y expresiones de una sociedad.
La cultura musical seria el área en donde se reconoce, se aprende, se estudia, disfruta, se crea y practican los instrumentos, las obras musicales y sus autores y su historia en general, permitiendo al individuo elevarse, enriquecerse de música y desarrollarse sensitivamente.
Hoy hay distintas manifestaciones de la música y nuevas herramientas para poder componerla y ejecutarla.
Es como un organismo vivo, porque hace sentir, conmueve y es música, su concepción cambia, es viva y se transmuta, como todo, el tiempo dirá, en las que sobrevivan, cual era música y cual no.
Pero hablemos un poco de las compañías discográficas, que son las grandes corporaciones de capital, que a principios de los 70”, se dieron cuenta que el negocio se encontraba en la comercialización y distribución de productos sonoros, así las discográficas promocionan, mercadeo y publicidad ese es su gran objetivo,
Es el de llevar a la mayor cantidad de audiencia posible la música que interpreta el artista y para esto se requiere una gran inversión financiera, la forma en que incursionan anticipando una perdida del 90% de su inversión, es decir que cada diez artistas que firman, uno les genera ganancia y el retorno de su capital.
También existen ventajas, como esas que dan grandes avances de dinero, contratar a los mejores estudios de grabación, a los mejores productores musicales o mejores productores de videos.
Bela lugosi ya tiene su nuevo disco,
"La sombra del lobo"
MARTES 27 DE AGOSTO / EDICIÓN Nº 22
Las grandes productoras entran en el mercado de las descargas gratuitas
Empezó desde muy pequeño, a los 6 años, viviendo en el barrio de Unimev de Guaymallén, cuando era chico, tocaba el bombo y a los 9 años su padre le regaló su primer guitarra. De familia de músicos, su abuelo y padrino tocaban en grupos.
Trabajó y estudió mucho en la escuela de música con Tito Francia, en el Área de Cultura de la municipalidad de Guaymallén.
Conoce a Barrientos desde su adolescencia y siempre tuvieron una buena relación, ese fue el motivo de hacer algo juntos.
Así arrancaron en el año 2000, y en el 2003 ganaron un premio en el Festival de Viña del mar, llegan a tocar en Shangai, China.
Compartieron escenario con León Gieco, Mercedes Sosa, Gustavo Santaolalla y Divididos, entre otros artistas de renombres.
“Celador de sueños” y “Pulpa”, sus primer y segundo discos.
Raúl “Tilín” Orozco
MARTES 3 DE SEPTIEMBRE / EDICIÓN Nº 23
Este año, Raúl junto a Fernando Barrientos lanzan su 3 trabajo discográfico, llamado, “Tinto”, la espera de cinco años por volver a apreciar un álbum del dúo que una década atrás recuperó los ritmos cuyanos para la gran escena musical argentina, valió la pena.
Con “Tinto”, la dupla Raúl “Tilín” Orozco-Fernando Barrientos regala, en su tercer disco, el trabajo más audaz y acabado para sintetizar y proyectar las búsquedas estéticas de sus inspirados integrantes.
La fresca hondura de este trabajo, producido entre Gustavo Santaolalla y Raúl Orozco y con la coproducción de Aníbal Kerpel, trasciende las fronteras sonoras cuyanas y aparece como un formidable ejemplo acerca de cómo hacer equilibrio entre tradiciones y modernidad.
Cuecas y tonadas, surcadas por aires diversos, y también otros ritmos y géneros conviven en 15 canciones donde es prácticamente imposible hallar algún tema “de relleno”.
Las tonadas reunidas en “Quien te amaba ya se va”, tomando recopilaciones de Alberto Rodríguez y sumando las voces de Liliana Herrero y Teresa Parodi, es el primer hallazgo de los cinco que completan el registro.
La picante obra de Félix Dardo Palorma aflora en “La refranera” y “Póngale por las hileras”, es exquisita la versión de la cueca “Tordo viejo” (de Laborda y Fruttero) cantada por “Tilín” y se cierra con el motivo popular anónimo de la “Tonada del arbolito”.
Oye Primate y desde Neuquén La Estafa Dub
La gran reunión fue en el fin de semana que pasó, en un bar del centro, la banda de Neuquén vino a mostrar su segundo material, llamado, "16 formas de ponerse de acuerdo", estuvo también en el sur de la provincia, mas precisamente en San Rafael,
Por su parte, Oye Primate, puso todo su rock latino en funcionamiento para el gran baile, como nos tienen acostumbrado, tocando cosas nuevas y las clásicas de la banda.
2001 fue el año donde Mario y Omar Arèvalo eran motivados por la música cuando comenzando a tocar sus canciones entrando la nueva década en el corazón de Dorrego. En una época difícil en general, quizás frente a una lista de otras opciones, la palabra Ímpetu parecía sintetizar con mejor definición el espíritu de sus integrantes, así reflejado también en sus letras, siempre reflejando un mensaje universal.
Ímpetu empezó así como jugando a tocar y ver que era todo esto de la música donde terminaron siendo un power trío, pasando por diversos estilos musicales como el reggae, funk, pop, hasta el punk y alternativo.
En enero del 2004 grabaron un par de temas en un demo presentación de lo que se trataba la banda llamado,”Manos en llamas”, esto los llevo a escucharse en diferentes radios del gran Mendoza.
En setiembre de 2006 saca su primera producción independiente “Detrás de todo esto”, (demo - disco auto gestionado por la banda), a fines del mismo año se produjo un ascenso inmediato de la banda en la escena local, participando de festivales de nombre reconocido, y numerables de show autogestionados por la banda, compartiendo escenario en algunos de estos eventos con diferentes banda del país como Córdoba, Santa Fe, Buenos Aires y por supuesto con las mas reconocidas de la escena Mendocina.
MARTES 10 DE SEPTIEMBRE / EDICIÓN Nº 24
Ímpetu y sus 12 años en el Under
En agosto de 2009 empiezan a grabar su primer disco oficial llamado,”Manos en llamas”, recordando el nombre de su primer demo. Disco que en julio del 2011 salió a las luz musical, una producción grabada muy cuidadosamente por eso fue extensa. “Manos en llamas”, fue grabado en los estudios La Ochava y masterizado en los estudios Zanessi, de Mendoza. Los técnicos de grabación son Carlos Alcaraz y Leandro Rodríguez y masterizado por Carlos Alcaraz. Fabricado en Buenos Aires, a través del convenio MIMM-UMI, cuenta con 10 temas, producidos por Omar Arévalo, donde salió con la difusión de tres videos, y saldrá un cuarto, “Gallega”, uno de los temas que compone este disco como primer corte de difusión y “No me digas no!”, como segundo corte, "Soñando en lo mas oscuro", que fueron imágenes cedidas por la productora Polaca, "Plastige Image", videos dirigidos y editados por Mario Arévalo, donde el próximo a salir en estos días va a hacer el de "Muchas Cosas". Federico Cuneo, uno de los invitados largando notas con su armónica en los temas “Muros del placer” “Aunque me cueste” y “Todo volverá a empezar” y Andrés Rey en saxo otro de los invitados en “Muchas Cosas”. “Manos en llamas”, un disco que marca la madurez de Ímpetu, plasmando un sonido rockero, no perdiendo así las melodías de siempre.
En diciembre del 2012 se grabó un recital, pasándose a llamar “Radio Ímpetu”, que fue grabado en vivo en el Auditorio Juan Draghi Lucero, de Radio Nacional Mendoza.
En esta grabación en vivo participaron músicos amigos de la banda de trayectoria, como Marcelo Zoloa de Bela Lugosi, Leandro Rodríguez de Lafora, Juan Weingart de Inflamable y Diego Boneso, es una producción independiente también autogestionada.
La banda catalogada “rock alternativo”, sigue sumando puntos en el circuito mendocino, en su sala de ensayo componiendo, en el escenario exponiendo el trabajo, en sus discos la melodía profundamente tratadas con sentimiento, tal vez ese sea el secreto de estos doce años, creando así cartas musicales de mensajes universales.
“Tenemos ganas de seguir haciendo música, eso te lleva a que sea más interesante todo”, no dejar el proyecto, seguir trabajando por el mismo, de no dejar de lado nada que uno haya logrado por más que tengas algunos resbalones, uno sigue haciendo música y todo eso depende de vos, de seguir creciendo, descubrís los cambios, lo notas tanto en lo personal como en lo grupal, más que todo cuando trabajas en un disco te das cuenta de los cambios y el progreso”, palabras de Omar, cantante y guitarrista de Ímpetu.
Ímpetu está conformado actualmente por Omar Arévalo en guitarra y voz, Mario Arévalo en batería y coros y Mariano Cuello en bajo y coros.
La visita del Indio a Mendoza
Los alrededores del Autódromo José Angel Penna de San Martín se están preparando contrarreloj para amortiguar la marea humana que este sabado va a invadir Mendoza para lo que promete ser el show más grande en la carrera del Indio Solari, y va a hacer en Mendoza. Más de 120 mil personas llegando en combis, micros y autos desde todo el país y a las que hay que alojar, alimentar y, al mismo tiempo, controlar, además de los 40 mil mendocinos que se calcula que asistirán.
Primero iba a hacer en el Estadio Malvinas Argentinas, luego en el Hipódromo Provincial, y al final en el Autódromo de San Martín, la capacidad hotelera de ese municipio ya había colapsado y desde la intendencia empezaron a analizar los mapas para reconvertir la mayor cantidad de terreno posible en metros de carpas. El Autódromo está dentro del Parque Municipal Agnesi, un predio de 50 hectáreas que, a su vez, está rodeado por los predios del Aeroclub, el Club Tacurú y unos campos propiedad de Gendarmería. "Durante las fechas de TC 2000 el predio reúne unas 50 mil personas pero tiene capacidad para 300 mil".
Unas 40 hectáreas van a ser destinadas a la zona de acampe y estacionamiento. Y esta capacidad se multiplicará con tres de los seis campings que existen en el departamento, el Círculo Policial, el Crucero Tenis Club y Centro Empleados de Comercio, que están equipados con baños, agua caliente y electricidad.
El viernes que paso llegaron los camiones que traen la luz, el sonido y escenario de este evento. El Autódromo está cerrado al público hasta las 15 del 14 de setiembre (hora en el que se abrirán las puertas), y solamente pueden ingresar al lugar las personas que están abocadas a la organización del show. El escenario será de grandes dimensiones cuenta con 50 metros de largo por 20 de ancho. El sonido al ser un evento de estas características fue traído especialmente de Estados Unidos.
Esta va a ser la primera vez que el Indio Solari visita Mendoza en toda su carrera (hasta ahora nunca había tocado ni con los Fundamentalistas del Aire Acondicionado ni con los Redondos), una provincia con una de las policías más brutales de Argentina y en la que el operativo de seguridad va a ser algo crucial que involucrará a 1.000 efectivos, además de otras 1000 personas afectadas a la logística, los traslados y la seguridad privada de la organización del Indio, que contará con 1200 seguridad privada. En la terminal de Mendoza, mientras tanto, se van a reforzar los servicios de micros hacia San Martín y se utilizarán tres vías de acceso: la ruta 50, la 7 y el carril Miguez.
Asimismo es importante destacar que el número de colectivos que llegarán a San Martín será de aproximadamente 1.200 que estarán ubicados en el predio del aeroclub, sobre la ruta 50. Desde allí hasta el espacio donde se desarrollará hay solamente 400 metros. La productora contratará colectivos que desarrollarán viajes entre este departamento y la Terminal para trasladar a la gente de vuelta.
Gente a vivir este día musical en Mendoza de la mejor manera.
MARTES 17 DE SEPTIEMBRE / EDICIÓN Nº 25
Una tripulación Skandalosa para hacer bailar
Banda de Mendoza, Argentina, formada en 2006. Con una impronta rockera La Skandalosa Tripulación fusiona Ska, Reggae, punk rock y diversos ritmos latinos. En 2010 la banda rearma su formación con una particular puesta en escena de vientos y voces al frente: Rodrigo “Cebolla” Cara (trombón y voz líder), Sebastián “Enano” Sosa (trompeta y voz principal), Agustina Romano (trombón y coros), Guillermo Levis (saxofón), Leandro “Yayo” Alcaraz (guitarra y voz principal), Nicolás Riquero (bajo y voz principal), Martín Brkljacic (guitarra), Mauro Ferrari (percusión y accesorios) y “Gordo” Bruno Potenzone (batería).
Tiene en su haber más de 200 shows que van desde Festivales Provinciales a producciones propias en distintos lugares de la provincia, acústicos en las principales radios
En 2012 edita su primer disco de estudio, titulado “Que Gire”, grabado con el músico mendocino Fernando “Fana” Martínez y masterizado por Ezequiel Morfi en “ANDRES MAYO MASTERING”, Buenos Aires. El mismo presenta 12 canciones que pertenecen en su totalidad a La Skandalosa Tripulación y cuenta con grandes invitados nacionales como Martín Pampiglione y Juan Carlos Taleb de “Los Caligaris”, Murga “El Remolino” (Mendoza) y el mismo “Fana” Martinez en teclados.
El disco se puede descargar del siguiente link: http://www.mediafire.com/?0hcheueag1baucw
En enero de 2013 embarca su gira por la provincia de Neuquén. El motivo fue la presentación del disco “Que Gire”, y se presentó en 10 oportunidades en distintos bares, teatros y plazas de Cutral-Co, Zapala, El Chocón, y la misma ciudad de Neuquén. La Skandalosa Tripulación también se ha presentado en las Ciudades de Buenos Aires, La Plata, San Juan, San Rafael (Mza), San Martín (Mza), y La Consulta (Mza). En el mes de Marzo del corriente año, más precisamente el Sábado 23, La Tripulación viaja a la ciudad de Buenos Aires para presentarse abriendo el show de SKA-P en el Estadio de Ferrocarril Oeste junto a Jauría. Es importante destacar la importancia que esto tiene para La Skandalosa Tripulación, ya que la misma dio sus primeros pasos tocando covers de esta gran banda española.
Los principios del rock mendocino
El rock mendocino nace como extensión del movimiento hippie. Muchos Jóvenes rebeldes mendocinos, en contraposición al movimiento conservador predominante en la sociedad mendocina dieron forma a las primeras expresiones del rock contemporáneo. Así los hicieron a mediados de los 70, bandas pioneras como Altablanca, Amauta, Éxodo, Lagrimas Blues y Tecobe, por mencionar algunas.
Rápidamente, los jóvenes mendocinos se prendieron a este nuevo movimiento. Además Mendoza constituyó desde siempre un polo cultural muy fuerte, referencial en la región de Cuyo. La permanente comunicación con Chile posibilitó a los músicos mendocinos un ida y vuelta hacia al país trasandino, lo que le imprimió también una forma propia y definida al rock mendocino, diferente a la del rock de Buenos Aires, incorporando modismos propios que le dieron el toque cuyano que lo distinguió (sea combinado con tonadas u otras expresiones).
Estos músicos afrontaron la censura y la represión de los años de dictadura militar en la provincia como en el resto del país, y fueron dándole forma a la profesión de músico, como lo manifestara Mario Mátar de Altablanca en un documental referido a la historia del rock mendocino.
Para los 80 es el momento de reinventar el rock. Surgen nuevas bandas con nuevas propuestas, como: Ananá Split, que luego mutó a La Montaña. Alcohol Etílico, que dio el puntapié a la música pop. Los Berp, Los Enanitos Verdes, Los Chiriguare, Entonces, Raga, Rudas, Ópera Mágica, Leyenda, Perfectos Idiotas, Kinder Videla Menguele, Los alfajores de la Pampa Seca, entre otros.
Para los 90, el rock estaba consolidado en nuestra provincia, las bandas proliferaban y el clima había cambiado, surgiendo en el abanico de géneros, otros como: el ska, el punk, el metal, el jazz Agua Loca, Bar Saigon, Lobo de moda, Salvajes Unitarios, May Day, Karamelo Santo, Camaron de luna, Las Vacas Sagradas, In Puribus, Hermanos Karamazov, Caín Caín, Bela Lugosi, Camisones, entre otros.
Alcohol Etílico
MARTES 24 DE SEPTIEMBRE / EDICIÓN Nº 26
Se viene el primer "Ciclos de Recitales" de Músicos Mendocinos
Se viene la primer fecha de "Ciclos de Recitales" de Músicos Mendocinos, una nueva iniciativa que pone en marcha esta pagina web, y que contará con la participación de músicos locales.
El primer Ciclo,que tendrá fecha el viernes 25 de octubre a partir de las 19 horas en el Auditorio Ángel Bustelo, la entrada tendrá un valor de $30 y será a beneficio de Ezequiel Colacchio, un colega, músico de Mendoza que tiene que viajar a China para realizarse un trasplante de células madres, por eso todo lo recaudado será destinado a la campaña solidaria de Ezequiel.
Las bandas son, Ensamble, esta banda conformada por Willy Martinez, Manu Drums y Luis Cotiquelli, Combinado Violento, liderada por Jesús Pacheco de La Bolivian, Ímpetu, festejando sus 12 años en los escenarios mendocinos, Arcángel, y todo su heavy-rock, Oye Primate, desde Palmira,Leones y Galaxias, siguen presentando su excelente disco, La Skandalosa Tripulación y la fuerza y baile del ska, y Bendita Ursula, con lo mejor de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota.
De izquierda a derecha, Willy Martinez, Manu Drums de Ensamble, Germán Phillipens de Arcángel, Jesús Pacheco de Combinado Violento, Ezequiel Colacchio, Paula Di Chiara de Músicos Mendocinos, Bruno Potenzone de La Skandalosa Tripulación, Mario Arévalo de Ímpetu y Músicos Mendocinos, Chicho Pressio de Bendita Ursula, Luciano Archidiacono de Leones y Galaxias, y Omar Arévalo de Ímpetu.
"Lupa", el disco de Agustina Bécares
"Lupa", el disco de Agustina Bécares, compuesto por 11 canciones,fue lanzado el 22 de febrero 2013, en el disco de Agustina se encuentran músicos como Andrés Ceccarelli en voces, en guitarras, pianos y coros Daniel Martín, en pianos y programaciones Gerardo Lucero, en bajos Pablo Conalbi. Todos los temas compuestos por Agustina Bécares.
Grabado en Fader records, durante octubre de 2011.
Producido por Andrés Ceccarelli y Daniel Martín.
La dirección para descargar el disco de Agustina es:
MARTES 1 DE OCTUBRE / EDICIÓN Nº 27
ENTREVISTA A WILLY MARTÍNEZ
Un trabajador de la música
Musicalmente, a qué te dedicas aparte de tocar en Ensamble?
Trabajo netamente y al 100% como músico y dando clases de música/guitarra, y sus ramas tengo una empresa de sonido, trabajo operando a varias bandas, y con lutheria.
¿A qué edad empezaste a tocar la guitarra?
A los 17 y medio
¿Porqué la guitarra?
Mi viejo es músico y les regalo una viola a mi hermana, que despues paso a mi hermano y como nadie le dio bolilla la agarre yo y fue un click automático en mi cabeza.
¿Porqué elegiste tocar la guitarra?
Elegí la guitarra por que era el instrumento que estaba en casa y que me llamo la atencion, había un teclado, flautas, pero la viola fue donde hice un click.
En qué proyectos has participado y estás participando actualmente?
Actualmente estoy en la producción del disco de Janet Panelo el cual entramos a grabar el 03/10, estoy como director musical de la obra musical "Tiempos Buenos, Tiempos Malos" que estrenamos el 14/11. Estoy tocando con Mariana Dumit a la cual tambien le estoy produciendo su disco. Estoy con la banda "Cuarto Sitio". Realizo las Jam abiertas en estilos cada 15 días en San Juan Bar. y la ultima
¿Qué opinión tenes de ésta movida... en participar de los Ciclos de Recitales de Músicos Mendocinos a beneficio de Ezequiel?
Mira siempre he apoyado este tipo de movida para distintas personas y o con diferentes motivos, pero a Eze lo conozco desde muy chico y me duele verlo así y lo complicado de su situación, y obvio que voy a seguir apoyando este tipo de movidas ya estoy en otra para el 26/11 si mal no recuerdo para ayudar a gente de Lavalle.
"Farguest" el nuevo disco de Altertango
Como cierre del Festival Tango por los caminos del vino, el pasado domingo 29 de setiembre, en el espacio Cultural Julio Le Parc, Altertango presentó su nuevo disco, "Farguest".
Fargüest es el quinto disco de Altertango, el mismo fue grabado por Alejandro Saro en Estudios Ión, en Buenos Aires, mezclado por Carlos Beguerie en Fader Records, en Mendoza, y materizado por Daniel Ovie en Ovie Mastering.
La producción artística del disco estuvo a cargo de Altertango, pero contó con la valiosa colaboración de Diego Vainer como asistente de producción, de los músicos Invitados Irene Cadario en violín, Paula Pomeraniec en violoncello y Julio Coviello en bandoneón, y del cantante y poeta Alejandro Guyot, quien puso letra a algunos de los temas del disco.
La producción ejecutiva del disco se llevó a cabo a través del método de financiación colectiva “www. Idea. Me”, y de este modo amigos y fans de distintos lugares del mundo colaboraron con el proyecto de grabación del disco.
El diseño gráfico y la fotografía estuvieron a cargo de Marcelo Di Raimondo, mientras que la parte de video se confió a Jorge Aregall.
El disco cuenta con diez composiciones propias, dando así un giro en relación a discos anteriores, en los cuales las composiciones propias se mezclaban con reversiones de tangos y milongas clásicas y también de canciones pertenecientes al rock nacional. Fargüest marca entonces, el principio de una nueva etapa, en la cual el sonido de la banda se ha consolidado después de 13 años ininterrumpidos de trabajo, a los que se suman la sonoridad de las cuerdas, y se plasma ahora en canciones propias que abarcan tangos, milongas, canciones y valses, cuyas letras reflejan por momentos imágenes vinculadas a Mendoza, como el desierto y la montaña, estas imágenes, son las que le dan nombre a este disco.
Altertango se formó en el año 2000 y está integrado por: Victoria Di Raimondo en voz, Elbi Olalla en piano, Pablo Conalbi en batería, Ezequiel Acosta en bandoneón y Gerardo Lucero, en bajo.
A lo largo de su trayectoria, Altertango ha grabado 5 discos Altertango I y II (2002 y 2005) y Tormenta (2007), Melodramas (2009) de los cuales los tres últimos fueron editados por MDR Records, y Fargüest (2013) editado por Acqua Records. Asi mismo ha particiopado en varios compilados a lo largo del mundo.
"Ciclos de Recitales de Músicos Mendocinos", declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura del Gobierno de Mendoza
El "Ciclos de Recitales de Músicos Mendocinos", una nueva iniciativa que pone en marcha esta pagina web, y que contará con la participación de músicos locales, fue declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura del Gobierno de Mendoza.
El primer Ciclo,que tendrá fecha el viernes 25 de octubre a partir de las 19 horas en el Auditorio Ángel Bustelo, tiene la participación de la Fundación Miguel Ángel Fuster.
La entrada tendrá un valor de $30 y será a beneficio de Ezequiel Colacchio, un colega, músico de Mendoza que tiene que viajar a China para realizarse un trasplante de células madres, por eso todo lo recaudado será destinado a la campaña solidaria de Ezequiel.
MARTES 8 DE OCTUBRE / EDICIÓN Nº 28
ENTREVISTA A GERMÁN PHILIPPENS CANTANTE Y GUITARRISTA DE ARCÁNGEL
“Tengo una teoría con respecto al arte, si queres ser artista, te tenes que mantener muy cerca de los sentimientos, y también saber con quien estas tratando, entonces en esa variedad, se tiene que mantener uno que quiere ser artista, no podes sacar la bohemia por el cosmo, te tenes que quedar y apoyar los pies sobre la tierra”
¿Cómo está Arcángel?
Bien, está muy bien, con proyectos, terminando de grabar el nuevo disco, por grabar el video clip. El disco dice muchas cosas, como por ejemplo, que estamos en contra de la mega minería contaminante y a cielo abierto, la minería irresponsable. Es un disco muy maduro de todos los de Arcángel, en el 2014 va a salir y espero que hagamos la gira que hicimos con el disco anterior y ampliar esa gira.
Arcángel, Fuego interno, Bien vivo y Al amparo del infierno, son los disco de Arcángel, ¿Cómo fue componerlos y grabarlos?
Hemos recorrido muchos caminos, somos una banda que graba un disco porque tenemos muchas ganas de grabar, no somos músicos que se mudan al estudio, entonces el aprendizaje se tarda un poco más. Al amparo del infierno, fue una bisagra, a mi me demostró como pego las canciones a las personas que lo escucharon.
Para mí, es el poder de la canción, no en el tiempo que lo grabas, ni con la guitarra que lo grabas, ni siquiera quién lo toca, es el poder que tiene una canción.
¿Cómo vez la movida de Mendoza?
Esta muy buena, hay muy buenos músicos, buenas canciones, buenos escritores, gente bohemia, yo tengo muchos amigos en el palo de la música en general.
Veo que la escena es muy interesante, todos se quieren superar, cada vez graban mejores discos.
¿Y qué podes decir de Arcángel, sobre su amistad con la gente de todos los palos musicales?
Desde hace mucho tiempo, nosotros siendo metaleros, participamos en festivales donde las bandas de metal históricamente no han participado, con nuestro mensaje del metal nacional y através de ese recorrido vas conociendo a otra gente, como escultores, pintores, escritores, gente del under, que tienen un sueño, como yo, y lo llevan adelante.
¿Cómo definís a Arcángel?
Es metal nacional
¿Y con el folclore que produce?
Originalidad
¿Qué bandas te gustan de Mendoza?
Usted Señálemelo, La vaina de shuan, Rompe, Chancho Va, Blood dress, Domeniuz, hay muchas que me gustan.
¿Qué opinión tenes con respecto de tu participación en el primer ciclo de recitales de Músicos Mendocinos a beneficio de Ezequiel?
Esta buenísimo, es una confianza muy grande que nos han dado, no creo que seamos una banda exitosa, pero podemos aportar y todo suma.
Algo para decir
Saludos a toda la gente de Clorinda, Formosa, Bahia Blanca, Asunción de Paraguay, Catamarca, San Juan, La Rioja y San Luis.
Los Mancifesta
Don Alfredo Mancifesta, el negro, nacído el 24 de marzo de 1932 en Maipú, Mendoza.
Estudio música y se dedicó a ejecutar el piano.
Junto a su hermano Eugenio integraron una de las tradicionales orquestas de tango de Mendoza en los años 40 "La típica Arolas".
Tres eran los Mancifestas Alfredo, piano, Oscar y Jose, y a ellos se sumó su primo Armando, violín.
Alfredo y Oscar tocaban con la orquesta Rawson y Armando y José con la orquesta de los Hermanos Manganelli.
Con músicos de esta orquesta; Los Mancifestas organizaron la suya en 1951 y debutaron en el Club Santa María de Oro de Rivadavia.
Todos ellos muy jóvenes Tuvieron muy claro el acercamiento estilístico a Juan D'Arienzo, lo que los consagró definitivamente.
La emblemática orquesta perduro hasta 2004.
Los inicios: en 1953 grabaron el primer disco, un 78 RPM, con Azteca, sello que era propiedad de uno de los grandes hacedores del tango y otros ritmos populares y quien fue director artístico de LV8, Pedro Lo Forte.
La formación de los Hermanos Mancifesta estaba compuesta por tres bandoneones a cargo de Jorge Puebla, Francisco Tolli y Enrique Camisay, dos violines de de Armando Mancifesta y Miguel Cotignola, el bajo con Javier Tomaselli en el piano Alfredo Mancifesta. Cantaba Carlos Tejeda" El señor tango", aunque el primer cantor fue Luis Armando Pallares.
Casi Una veintena de intérpretes paso por la agrupación en distintas épocas.
A los Mancifestas se los recuerda especialmente en sus actuaciones diversas radios cuando estas contrataban las orquestas en vivo.
En Chile lograron grabar con Emi Odeon, y los numerosos discos y cassettes no tardaron en agotarse.
El 11 de abril de este año, a los 79 años, falleció Alfredo, gran pianista y director de la orquesta.
MARTES 15 DE OCTUBRE / EDICIÓN Nº 29
ENTREVISTA A BENDITA ÚRSULA
“Nosotros somos unos Ricoteros mas del montón”
Hace más de una década que Bendita Úrsula hacen temas de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. La formación esta integrada por Tarta Gómez en voz, Sergio Tapia en bajo, Chicho Pressio en saxo, Pato Gómez en guitarra y coros, y Ramiro Gazal en batería.
¿Cómo empezó Bendita?
Tarta – Empezó en el 2001, la banda era otra formación, era yo con otros integrantes, muy lindos recuerdos, la gran época de la banda fue 2005 – 2006.
¿Qué se les dio hacer temas de los Redondos?
Pato – Y para salir a tocar, hacíamos temas de los Redondos, porque estaba difícil salir a tocar con tus temas, y empezó a irnos bastante bien, a desbordar lugares.
Tarta – En algunos lugares no nos daban fecha porque los lugares eran muy chicos. Se decayó un poco la banda cuando se fueron los primeros músicos, pero siempre fue al frente para seguir.
No tocamos muy seguido en el gran Mendoza, porque llega el momento en que cansas un poco, sabemos tocar seguido en lugares mas alejado del centro.
¿Qué opinas de la gente que los va a ver?
Tarta – La gente es muy linda, el picotero es la inyección de Bendita Úrsula.
Chicho – La fuerza de Bendita es la gente que siempre nos va a ver, creo que hay un intercambio de energía, la que se recibe de la gente y nosotros se las devolvemos tocando temas de los Redondos.
Ven la necesidad de la gente, en escuchar temas de los Redonditos?
Tarta – Mucha gente nos ha dicho que ciertos temas de los Redondos los conoce por Bendita.
Tocamos en San Martín, Rivadavia, Lavalle y en otros lugares, y por ahí vemos siempre a la misma gente, nos siguen bastante.
Pato – Y eso lo disfrutamos mucho.
Es rentable tocar temas de los Redonditos, ¿eso lo tienen en cuenta siempre?
Chicho – Si es rentable, aparte de Bendita están los proyectos propios, pero nos apasiona todo esto. Cuando hicimos el Estadio Pacifico invertimos mucho para brindarle a esa gente un buen show, ese día metimos 1500 personas.
Pato – Hicimos un Club Atenas, y la inversión era salir derecho, nunca especulamos en no gastar para hacer esto.
¿Qué pueden decir del fenómeno Indio?
Tarta – Impresionante, hemos hablado con Gaspar Benegas, (guitarrista de Los Fundamentalista), y con los demás músicos y manager, y te das cuenta que son una industria, se mueven mucho, son muy laburadores y principalmente excelentes personas, otro nivel de músicos.
¿Cuál fue el recital que mas se sorprendieron por convocatoria?
Tarta – Pacífico, Atenas y Zion, pero como dice mi amigo Chicho Pressio, tenemos un techo y de ahí no vamos a pasar, pero seguimos tocando y nos divertimos también.
¿Qué opinión tienen sobre tocar en este primer ciclo de Músicos Mendocinos a beneficio de Ezequiel Colacchio?
Chicho – Estamos muy contentos, y le pedimos a toda la gente que por favor vallan a colaborar con Ezequiel, si bien es un recital a beneficio van a escuchar excelentes bandas mendocinas.
A 4 años de la Ley de Medios y sin aplicación plena
La ley 26.522, conocida como la “Ley de Medios” y sancionada, el 10 de octubre de 2009 reemplaza a la vieja ley de radiodifusión de la dictadura. Esa ley decía que al Comfer, (Comité Federal de Radiodifusión), lo manejaba una comisión de militares y empresarios. Se la había modificado pero, en muchos casos para peor. La original tenía alguna restricción contra monopolios, pero en los 90 se sacaron.
Existe un amplio consenso de que la prensa juega un papel muy importante en la política moderna. De hecho la gran mayoría de la población no tiene acceso directo a la información sobre políticas públicas sino que se informa a través de diarios, radios, televisión e internet.
Todavía queda mucho por entender sobre la industria de medios de comunicación y especialmente sobre cuál es el marco regulatorio óptimo desde el punto de vista social.
Por ahora sabemos que los políticos y grupos de interés tienen fuertes incentivos a capturar los medios y sesgar la información que recibe el público, la competencia es clave
para tener una prensa libre, las economías de escala no justifican un monopolio y debemos ser muy cuidadosos con los procesos de concentración.
El Grupo Clarín es el mas grande medio de comunicación de la Argentina, y uno de los mas importantes que tiene la lengua hispana. Posee desde el “gran diario argentino”, toda la entraña de Canal 13, pasando por radio Mitre hasta su propia distribuidora de Internet, con un total de más de 300 licencias a lo largo y ancho del país.
Pero esto no parece ser nuevo, la mayoría sabemos el poderío del Grupo Clarín, de la mano de su cara visible Ernestina Herrera de Noble, directora del imperio desde 1963, y su mano derecha, Héctor Magnetto, han puesto como principal objetivo adquirir el negocio de la información en la Argentina. Lo que comenzó con un simple diario pasó a mutar en un gran monopolio de multimedios que manipulan más del
75% del manejo de la información en la Argentina.
El Grupo Clarín es, en números, el mayor acreedor de la prensa argentina, no solo tiene sus publicaciones y espacios, sino que también sus insumos.
La empresa se dedica a distribuir, por ejemplo teniendo un cable, no puede generar contenidos, es decir, no puede tener un canal de aire o más de un canal de cable.
Entonces, hay dos mundos separados, un mundo técnico de la distribución y un mundo de los medios, ninguna empresa puede estar “a caballito” entre esos dos mundos, cuando pasa, es ahí donde generan el monopolio.
La ley vieja, decía que el Comfer, es dirigido por un representante de cada fuerza militar, otro de la Side y otros de las empresas. Para que eso no sea así, los gobiernos intervenían permanentemente, era el Comfer, por eso había “interventores”. Ese interventor era elegido a dedo por el presidente. Eso se cambió por la “Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual”, (AFSCA), que está integrada también por la oposición, que hace un tiempo decidieron nombrar a sus representantes.
Se reglamenta la cantidad de publicidad en el cable. Los operadores de cable no van a poder “pisar” la señal de canales que no son de ellos metiendo publicidad.
La nueva ley da entidad a los canales de cable. Estos antes “no existían” para la ley, sólo existían los operadores.
Como en muchos otros países, ahora hay un mínimo requerido de producción nacional, casi no había cine nacional en la televisión.
Se reserva un 30% del espectro para entidades sin fines de lucro y otro 30% para otros canales.
Las licencias se entregan por 10 años, y se pueden renovar por 10 años más.
Después de eso tienen que volver a ir a un concurso.
Se crea Radio y Televisión Argentina, una empresa del estado que manejará todos los medios públicos. Parecido a la BBC y otros canales extranjeros, esa sociedad será manejada por directores nombrados por el gobierno y la oposición. Se logra que finalmente los canales del estado no sean de los gobiernos.
Los medios del interior van a poder pasar muchas cosas de Buenos Aires, pero deberán tener una buena cantidad de producción local. Los cables tendrán que tener por lo menos un canal local, y después pueden tener todos los mismos que tienen ahora.
MARTES 22 DE OCTUBRE / EDICIÓN Nº 30
Ciclo de recitales de Músicos Mendocinos este viernes 25 de octubre en el Auditorio Ángel Bustelo
Se viene la primer edición de "Ciclos de Recitales" de Músicos Mendocinos, una nueva iniciativa que pone en marcha esta pagina web, y que contará con la participación de músicos locales. Este ciclo que fue declarado de interés cultural por el Ministerio de Cultura del Gobierno de Mendoza, tendrá fecha el viernes 25 de octubre a partir de las 19 horas en el Auditorio Ángel Bustelo, la entrada tendrá un valor de $30 y será a beneficio de Ezequiel Colacchio, un colega, músico de Mendoza que tiene que viajar a China para realizarse un trasplante de células madres, por eso todo lo recaudado será destinado a la campaña solidaria de Ezequiel.
Luis Cotiquelli / Willy Martínez / Manu Drums
Combinado Violento
Ímpetu
Ímpetu, 2001 fue el año donde Mario y Omar Arèvalo eran motivados por la música cuando comenzando a tocar sus canciones entrando la nueva década en el corazón de Dorrego. En una época difícil en general, quizás frente a una lista de otras opciones, la palabra Ímpetu parecía sintetizar con mejor definición el espíritu de sus integrantes, así reflejado también en sus letras, siempre reflejando un mensaje universal.
Ímpetu empezó así como jugando a escuchar y ver que era todo esto de la música donde terminaron siendo un power trío, pasando por diversos estilos musicales como el reggae, funk, pop, hasta el punk y alternativo.
En enero del 2004 grabaron un par de temas en un demo presentación de lo que se trataba la banda llamado,”Manos en llamas”, esto los llevo a presentarse en diferentes radios del gran Mendoza .
En setiembre de 2006 saca su primera producción independiente “Detrás de todo esto”,(demo - disco auto gestionado por la banda), a fines del mismo año se produjo un ascenso inmediato de la banda en la escena local.
En 2007 participan de unompilado de bandas mendocinas llamado “Cacique Rock”. En agosto de 2009 empiezan a grabar su primer disco oficial llamado,”Manos en llamas”, recordando el nombre de su primer demo. Disco que en julio del 2011 salio a las luz musical, una producción grabada muy cuidadosamente por eso fue extensa. “Manos en llamas”, es un disco grabado en Mendoza pero fabricado en Buenos Aires a través del convenio UMI – MIMM.
En diciembre del 2012 se grabo un recital, pasándose a llamar “Radio Ímpetu”, que fue grabario Juan Draghi Lucero, de Radio Nacional Mendoza.
Rômpe nace a fines del año 2009 de la fusión de dos bandas: Rompecabezas y Primitivo, bandas de larga data en el under mendocino, con participaciones en grandes festivales.
Rompe tiene tres discos editados "Pueblos Maqueta" grabado con Rompecabezas, Dinamo con Primitivo y "Conectados" grabado y editado en el 2012 por Warner.
Rômpe
La banda nace en Mendoza capital a mediados de 1995. En 1997 plasmaron su música en el estudio de grabación “La Piecita Records” y esto los llevó a presentar su material en radios, demo, denominado para la ocasión “Cago la choca” un demo promocional de 8 (ocho) temas en el cual obtienen una crítica favorable en cuanto a la realización del mismo
1999 los recibe aun mejor que el año anterior ya que logran editar en forma totalmente independiente y autogestionado su primer trabajo llamado “Arcángel”.
Entre marzo y abril de 2000 graban su nuevo trabajo en estudio llamado ”Fuego interno” , el mismo fue grabado íntegramente en Mendoza en los estudios Soler Producciones con la asistencia técnica del ingeniero Gustavo Soler.
Como una patada 2010 trae al esperado “Al amparo del infierno" la nueva placa de estudio de Arcángel, este trabajo se realizo íntegramente en la Provincia de Mendoza y se replico por medio del convenio UMI-MIMM. Es el primer disco en la carrera de Arcángel que es fabricado y replicado de manera profesional.
El disco documenta a la banda entregándonos 11 temas pesados y comprometidos mas un Bonus Track e invitados de lujo.
Leones & Galaxias, es una banda que se formó durante el año 2009,
Su búsqueda musical tiene que ver con el rock y todos sus matices, pretendiendo crear un estilo propio e inclasificable.
Durante el mes de mayo de 2012 grabaron su primer disco "Elemental" en forma independiente.
Durante el año 1995 se formó la banda de regaee - rock, "El Cogoyo", la cual duró más de diez años, hasta el año 2009, cuando la banda se escindió en dos, "Leones y Galaxias" y "La Bolivian".
Es así que durante el año 2010 Leones, comenzó a tocar en la escena
Leones & Galaxias
Arcángel
La Skandalosa Tripulación fusiona Ska, Reggae, punk rock y diversos ritmos latinos. En 2012 edita su primer disco de estudio, titulado “Que Gire”, grabado con el músico mendocino Fernando “Fana” Martínez y masterizado por Ezequiel Morfi en “Andrés Mayo Records”, Buenos Aires. El mismo presenta 12 canciones que pertenecen en su totalidad a La Skandalosa Tripulación y cuenta con grandes invitados nacionales como Martín Pampiglione y Juan Carlos Taleb de “Los Caligaris”, Murga “El Remolino” (Mendoza) y el mismo “Fana” Martinez en teclados.
Bendita Úrsula cuenta con mas de 10 años de trayectoria, ellos hacen covers de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Tuvieron varios cambios en su formación. La banda paso por muchas etapas y hoy día presenta una formación super ajustada con una performance a lo "Ricotero".
